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【跟著王建揚趣看展】日本原美術館
作者:王建揚   來源:橙新聞    2019-09-27 09:47
2019年的7月與8月,加藤泉(IZUMI KATO)分別在東京及群馬縣兩地的原美術館舉辦大型個展「LIKE A ROLLING SNOWBALL」,而這一檔展覽也是東京原美術館的告別作。
Hara Museum ARC 加藤泉作品《無題》,圖:王建揚

【識港網訊】2019年的7月與8月,加藤泉(IZUMI KATO)分別在東京及群馬縣兩地的原美術館舉辦大型個展「LIKE A ROLLING SNOWBALL」,而這一檔展覽也是東京原美術館的告別作(展覽結束後東京原美術館即將退休了)。身為加藤泉迷的我,怎能錯過如此重要的展覽,我很快地排定好行程飛到東京來參觀。下飛機後直奔群馬縣的原美術館(Hara Museum ARC),花了將近三個小時的車程,轉了三次車之後終於到達目的地。

Hara Museum ARC 加藤泉作品《無題》,圖:王建揚

群馬縣原美術館展出的是加藤泉早期的作品,有繪畫與雕塑兩類型創作。展覽分成四個展間,他經典的木雕作品都在其中一個較大的展間,而這也是我最愛的系列,在這個展間裡我停留了許久;其他展間則展出他的繪畫作品。這幾年我常在展覽中看到加藤泉的作品,但他早期的作品這是我第一次接觸,原來他的初期創作是抽象繪畫,沒有具體的人形,後來才逐漸演變成目前大家熟悉的形象。無奈美術館只提供木雕作品的展間讓大家拍照,其他的只能親自到美術館才能看到了。

Hara Museum ARC 加藤泉作品《無題》,圖:王建揚
Hara Museum ARC 加藤泉作品《無題》, 圖:王建揚

值得一提的是美術館的藝術商店也推出加藤泉「LIKE A ROLLING SNOWBALL」展覽專屬限量版畫,以及每回大型展覽都會推出的特別配色的搪膠公仔,此次甚至為原美術館推出女生版色系的公仔,只有在兩個原美術館才能買到,另外還有他的樂團專輯也有販售。

沒錯,加藤泉除了是一位藝術家外,同時也是「THE TETORAPOTZ」樂團的鼓手。

加藤泉的樂團「THE TETORAPOTZ」2019年發行的唱片「NEW SURF」 圖: Potziland Records官網

喜歡音樂的他,在學生時期時一心想要玩樂隊,但後來礙於生活而無法繼續下去。直到一次展覽上遇到其他幾位同樣曾經有玩過樂隊的藝術家,聊著聊著大家順勢提議不如就一起組樂團吧!於是「The Tetorapotz」就誕生了。他在原美術館的開幕活動也有安排樂團表演,他自己曾說過他喜歡樂團表演是因為可以看到觀眾直接的反應,這是其他的藝術創作沒辦法做到的。

Hara Museum ARC 加藤泉作品《無題》, 圖:王建揚

畢業於武藏野美術大學造形部油畫科的加藤泉,曾經當過6、7年的建築工人。加藤泉曾描述那個年代的日本,沒有什麼商業畫廊,年輕藝術家只能打工謀生以及存錢租借展覽場地來展覽;而在他30歲那年,他認知到自己絕對不能再繼續當散工下去了,於是決心開始專心創作。他也認為從建築工序裡學到的技術對他很有幫助,或許現在擅長多媒材的他,有一部分也是以前當建築工人的影響也說不一定。

東京原美術館 加藤泉作品《無題》, 圖:王建揚

許多人初次看加藤泉的作品可能會覺得有點可怕,但有些人看了就直呼好可愛。我就是屬於後者,對它一見鐘情。特別喜歡他的木雕作品,樸拙的雕刻手感配上豐富多彩的顏色,讓我想到部落藝術那種自然又原始的雕刻。加藤泉創作的題材都是畫他所想像的奇想生物,而他作畫不是使用畫筆,而是帶著橡膠手套用手指塗抹顏料來作畫。

東京原美術館 加藤泉作品《無題》, 圖:王建揚

他所描繪的角色都有著眼距極寬的圓眼睛,類似昆蟲或者魚類的口鼻,有時像是嬰兒的胚胎模樣、有時身上長滿了植物像是精靈,還有人形容它是傳說中最可怕的生物(SCP-173)。他的所有作品都沒有命名,關於這一點,加藤泉的解釋是他不想限制他作品的可能性,所以當你覺得他的作品是什麼,那就是什麼。

加藤泉成長於日本西南部沿海的島根縣,是日本古文化的發源地之一,成長環境飽含濃郁的精靈崇拜傳統。作為日本原始宗教的神道教,屬於泛靈多神信仰,視自然界各種動植物為神祇。也許當你知道了他的生長環境,多少就可以解釋他的作品為何有著像是精靈或妖怪般的特質了。

大家最認識加藤泉的作品肯定就是SCP基金會的SCP-173,該角色以加藤泉的雕塑作品為範本,塑造了史上最兇殘的不知名生物之一。據加藤泉的說法,SCP基金會事前擅自使用了這個形象,等到全世界都知曉以後,基金會擔心涉及侵權,才主動聯繫加藤泉。加藤泉獲知後覺得既然作品的形象已聞名遐邇,也就授權給他們使用;至於很多人因此對他的作品貼上了「恐怖生物」的標籤,他也覺得每個人對於作品本來就會有不同的見解,並不在意。

東京原美術館 加藤泉作品《無題》,圖:王建揚

在東京原美術館展出的是他近期的創作,除了平面繪畫與木雕外,材質上還有石頭、皮革以及軟膠、大型的布與手工刺繡的織物等作品,同時也展示刺繡加工的版畫。

擅長使用多種媒材的加藤泉,其實最早是因為平面繪畫遇到了瓶頸,開始覺得創作不該侷限於平面創作。鍾情日本繩文時代的雕像以及喜歡日本雕刻大師舟越桂作品的他,於是轉而接觸木雕,而之後更嘗試運用多種媒材來創作。石頭的創作起因於他近幾年將工作室設在香港南端的鴨脷洲,每天他都會在海邊一邊散步一邊撿石頭,而後來開始想以石頭為創作媒材。可以感受到加藤泉是以生活周遭為靈感來創作。

藝術創作對他來說就是一場人生的冒險旅程。透過藝術創作,他不斷地追問著肉體與靈魂、虛擬與現實之間的關係。在加藤泉的眼中,「活著」本身就是一件不可思議的事,而藝術的深意就在其中。他也說過:「人類必定有需要藝術的時刻,表面上看起來無用的東西,也會有產生作用的時候。」

「加藤泉–LIKE A ROLLING SNOWBALL」展海報 , 圖:原美術館

「加藤泉–LIKE A ROLLING SNOWBALL」展

東京原美術館(品川区北品川4-7-25)

2019/08/10~2020/01/13

Hara Museum ARC (群馬県渋川市金井2855-1)

2019/7/13~2020/1/13

關於王建揚

來自台灣的新世代跨領域藝術家,目前生活在香港與台北兩地,擅長攝影、繪畫與裝置藝術創作,曾經獲得日本藝術大師村上隆舉辦的GEISAI TAIWAN 金獎,並與五月天阿信共同展出「一克拉的夢想當代美學展」,作品受邀於歐美、亞洲等多國展出,平時除了在創作就是在看展的路上。

原文鏈接:http://www.orangenews.hk/culture/system/2019/09/26/010127388.shtml

责任编辑:leidl